記憶所及，提文寫到「我的志願」只有一次：14歲，國二的作文，我寫的是「導演」。但那是一個沒由來的答案，我的少年與電影既不密切，也不來自電影人家。會那麼寫，只因課本上說「電影是第八藝術」。明明從小，我唯一熟悉的是畫畫，為何沒寫「畫家」？大概聽到「第八」，就覺得電影比畫畫厲害吧。
我以為電影比繪畫厲害的偏見，發生過兩次。
1987年7月15日台灣解嚴，集會遊行取得合法的地位，那是我大一暑假。這天開始，天翻地覆的不只是社會，也包括我的世界觀。緊接著，各種弱勢團體開始湧上街頭，加上媒體開放，我開始聽到台灣長期被壓抑的聲音，而原來被灌輸的虛假世界，也開始崩裂。
那時我果然因為興趣成為一個美術系的學生，本來一心想的，是畢業留學西班牙，然後當畫家，早忘了國二的志願。但大二開始的社會騷動，卻使我對深愛的繪畫失望。我自覺處在一個翻騰的時代，但美術回應社會變化的能力，怎麼如此虛弱？我再次有了同樣的錯覺：影像才是最真實，最立即，最強悍的。
影像才是王道。
我正巧遇到家用攝影機平價化的時代，大二結束，我向一個高中死黨借錢買下一台攝影機，並發誓要在一個暑假中，賺下36,000元還他。那其實是一筆大錢，不過我還真做到了，那個暑假的事，要說一夜都說不完。也因為那個夏天的決心，National AG-350 VHS攝影機成了我影像創作的開端。
1988年八月以來，我一直與影像為伍。後來的我，早不再覺得美術虛弱，也很快在第二年就發現，影像絕不代表客觀。因為我意識到可以透過技巧，把同一個集會遊行，拍與剪得非常熱血，或非常冷清。也許這就是我後來一直婉拒紀錄片邀約的緣故，我其實不信任影像，我心知自己只能用影像「詮釋主觀」。
一眨眼已35年，沿路受到太多人幫忙，能持續到今天，說謝是說不完的，不如就不要道謝，能做就做。然而雖不說謝，今天生日，回到起點，我還是要向當年借我錢買攝影機的死黨謝中強道謝，那件事情，實踐了我14歲的志願，改變我一生。
原文出處 蕭雅全
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蕭雅全（英語：Hsiao Ya-Chuan，1967年12月20日—）是台灣中生代電影導演、編劇。2000年代開始活躍於臺灣獨立電影圈，於2005年成立積木影像製作有限公司 。
蕭雅全在就讀國立藝術學院美術系時期，便開始從事錄像藝術（video art）的創作。
1990年他以《關於陽光關於水關於腐爛》獲得中時電影獎（台北電影節前身）非商業首獎。
1991年以《二又六分之一小時》獲得第14屆金穗獎最佳實驗錄影帶。
1995年再以短片作品《倒數契約》奪得第18屆金穗獎優等短片。
1996年蕭雅全的作品《摃在那兒》，拍攝於李登輝訪美後，當時中國將臺灣海峽飛彈危機升級，社會情勢緊張，他用影像故事詮釋90年代臺海關係一觸即發的時代氛圍。《摃在那兒》獲得第19屆金穗獎最佳實驗錄影帶。
2000年，蕭雅全執導首部電影長片《命帶追逐》(Mirror Image)，獲得第3屆臺北電影節年度導演新人獎，於次年入選坎城影展導演雙週。美國《綜藝》雜誌（Varity）曾以「另類、不落俗套」評論此片。
2010年，他編導的第二部長片《第36個故事》（Taipei Exchanges）獲得第12屆臺北電影節觀眾票選獎。
2011年，蕭雅全受臺北金馬影展執行委員會之邀，聯合創作電影《10+10》（20個臺灣導演短片）—〈有一好沒二好〉，此片於2012年入選柏林影展世界大觀單元(Berlin Film Festival Panorama)。
2018年他完成第三部長片電影《范保德》，入圍鹿特丹影展大螢幕獎競賽片，獲第55屆金馬獎最佳新演員、最佳美術設計、最佳音效、最佳原創電影音樂與最佳原創電影歌曲等五項入圍肯定，他以此片獲得第20屆台北電影節最佳導演獎的殊榮。
近年來蕭雅全致力嘗試不同媒材的影像製作，2019年執導高雄電影節VR短片《那年夏天，我被FIRED五次》，並持續於廣告、商業短片的領域耕耘。
蕭雅全在作品裡通常不直接、正面揭露想討論的事物。他擅長處理細膩情感，作品具有濃厚的文學性。如在《命帶追逐》中，透過當鋪二代討論對命運的不服從；在《第36個故事》中，用一家咖啡館談城市的性格與價值。而他的第三部電影《范保德》（Father to Son），則試圖用一條街、父與子的故事勾勒出台灣的故事。第四部劇情長片《老狐狸》於2023年11月24日台灣上映，隔日獲得第60屆金馬獎最佳導演獎。
導演作品
電影
2000《命帶追逐》Mirror Image
入選54屆坎城影展導演雙週(Director’s Fortnight, Cannes International Film Festival 2001)
獲19屆義大利都靈影展最佳處女作(Best First Feature, Torino Film Festival 2001)
獲42屆希臘鐵薩隆尼齊影展最佳導演獎、最佳藝術成就獎(Best Director, Artistic Achievement Award, Thessaloniki Film Festival 2001)
獲20屆溫哥華國際影展龍虎獎最佳影片(Dragons & Tigers Award, Vancouver International Film Festival 2001)
獲第3屆台北電影節最佳影片及最佳新導演獎(Best Film, Best New Director, Taipei Film Festival 2000)
獲15屆日本福岡亞洲影展最佳影片(Grand Prix, Fukuoka Asian Film Festival 2001)
2010《第36個故事》Taipei Exchanges
獲第12屆台北電影節觀眾票選獎、最佳音樂獎(Audience’s Choice Award, Best Music, Taipei Film Festival 2010)
獲第5屆華語青年影像論壇最佳編劇
獲第47屆金馬獎最佳電影原創歌曲 (Best Original Film Song, Golden Horse Awards 2010)
獲中國青年電影手冊票選2010年度十佳華語電影。
2012《10+10》10+10
柏林影展世界大觀單元（Berlin Film Festival Panorama 2012）短片〈有一好沒二好〉
2018《范保德》Father to Son
第20屆台北電影獎最佳導演獎（Best Director，Taipei Film Festival 2018）
第47屆鹿特丹國際電影節正式競賽片（Big Screen Award Competition, International Film Festival Rotterdam 2018）
2023《老狐狸》OLD FOX
獲得第60屆金馬獎最佳導演