片名:【魔鬼終結者:未來救贖 Terminator Salvation】
上映日期:2009-05-27。
類型:動作。
片長:1時54分。
分級:PG-6(保) 。
導演:【霹靂嬌娃】麥可基 McG。
演員:【黑暗騎士】克里斯汀貝爾、【蜘蛛人3】布萊絲達拉斯霍華。山姆沃辛頓。安東葉爾欽。夢恩布拉古。海蓮娜寶漢卡特。凡夫俗子。珍亞歷山大。潔妲葛芮絲貝利。
發行公司:博偉。
官方網站:http://www.sonypictures.net/movies/terminatorsalvation/。
劇情簡介:
今年是2018年。
經歷了最後審判日,現代文明被夷為平地。一批終結者機器人漫遊在末世浩劫後的景觀下,埋伏在廢棄的城市和荒野中殘殺或捕捉人類。不過倖存的人類組成一支反抗軍,並躲在地下碉堡,等待適當時機反擊數量遠勝他們的浩大敵軍。早在14年前,控制終結者的人工智慧網「天網」就已不受操控地自行運作,並突然自動開啟,毫無預警地對這個世界釋放核子毀滅攻擊。僅有一個人預見最後審判日將至。這個人的命運一直跟人類存亡的天命緊密交織,他就是「約翰康納」(克利斯汀貝爾 飾)。如今,這個世界的未來瀕臨毀滅,康納一輩子都一直接收到這個警告。
然而,一個突發事件動搖了他對於人類仍有機會打贏這場戰役的信心,那就是「馬可仕萊特」(山姆沃辛頓 飾)的出現。他是從過去世界來的神秘客,最後的記憶是待在死囚牢房,醒來時就身在這個陌生的新世界。康納必須決定是否要信任馬可仕,不過天網已打算採取新策略以永遠終結反抗軍,所以康納和馬可仕必須找到共同信念,同心協力地滲透天網以直接對抗敵軍的猛攻。【魔鬼終結者:未來救贖】由Halcyon公司出品,莫茲柏曼公司暨麥可吉公司旗下的Wonderland Sound and Vision公司製作。本片由麥可吉(【霹靂嬌娃】、【希望不滅】)執導,編劇是約翰布蘭卡托&麥可費里斯(【魔鬼終結者3】)。
本片的重要卡司除了克利斯汀貝爾(【黑暗騎士】)及山姆沃辛頓(【Avatar】)之外,還有安東葉爾欽(飾演凱爾瑞斯,【星艦迷航記】)、夢恩布拉古(飾演貝蕾兒威廉斯,【顛覆瘋雲】)、布萊絲達拉斯霍華(飾演凱特康納,【蜘蛛人3】)、凡夫俗子(飾演巴恩斯,【刺客聯盟】)、珍亞歷山大(【生靈勿進】)及海蓮娜寶漢卡特(飾演瑟琳娜寇根博士,【哈利波特:混血王子的背叛】)等人擔綱演出。幕後創意團隊包括:攝影指導是尚恩哈爾布特(【希望不滅】);製作設計是馬汀連(【珍珠港】)、剪輯是奧斯卡獎得主康拉德巴夫(【鐵達尼號】);服裝設計是麥可威金森(【守護者】);視覺特效指導是奧斯卡獎得主查理吉卜森(【神鬼奇航2:加勒比海盜】);以及電子模擬技術指導是約翰羅森葛蘭特(史丹溫斯頓工作室)。電影配樂則是四度奧斯卡獎提名的作曲家丹尼葉夫曼(【自由大道】、【大智若魚】、【心靈捕手】、【MIB星際戰警】)。【魔鬼終結者:未來救贖】由華納兄弟影片公司負責美國發行,新力影片公司則負責國際發行(除了南韓及某些中東地區)。
關於製作
「命運操在我們手中」:末日將至
【魔鬼終結者:未來救贖】是一部講求人性的電影,主題是揭開在歷經審判日浩劫後被核彈夷為平地的美國。導演麥可吉表示:「這部電影在講述世界在最後審判日之後的故事,關於約翰康納如何成為救世主、凱爾瑞斯如何成為戰士、天網的強大及人性的最終定位。這是人類開始對抗機器人的時刻。」為了呈現影迷引領期盼的【魔鬼終結者】未來世界景觀,麥可吉想要創造出具有寫實效果的版本。他表示:「我不想讓演員在綠幕前表演,我想要他們跟具體的終結者互動。我想要打造如美國西部般一片廣袤無垠的荒涼景觀,象徵一個困苦的世界,讓觀眾能有所體驗和感受。由於臭氧已遭核彈破壞,天空的顏色和地球的質地都起了變化,你可以立刻瞭解到世界出問題了 。」
製片戴瑞克安德森跟他的Halcyon公司夥伴維克托庫比塞克擁有【魔鬼終結者】的版權。他回想地表示:「我們跟麥可吉見面後,他的遠大想法跟我們的幾近一致。」維克托庫比塞克同意地表示:「無可否認地,他是執導這部電影的最佳人選。他才華洋溢,對這個故事充滿熱忱,我們非常確定他會成功拍出這個故事。」執導【魔鬼終結者:未來救贖】之前,麥可吉早就一直是這個電影系列的死忠影迷。【魔鬼終結者】第一集發行於1984年,由詹姆斯卡麥隆編導,向全世界介紹了賽博坦(Cyberdyne)公司型號101的 T-800機器人,由阿諾史瓦辛格飾演。創造T-800的天網派他來到這個世界,以阻止反抗軍的未來領袖出生。不過這位領袖也派來一名人類戰士凱爾瑞斯(麥可賓恩 飾),以保護莎拉康納(琳達漢彌頓 飾),最後並跟她生下一子,這個孩子長大就成為天網的最大敵手。麥可吉表示:「【魔鬼終結者】第一集中令人留下的印象是,這個永遠死不了的機器怪獸老是追著不放,他打死也要抓到他的目標,就算身體四肢已殘缺不全,他也絕不停手,除非他完全死透。」
詹姆斯卡麥隆執導的第二集【魔鬼終結者2】於1991年發行,成為轟動全球票房的超級強片。第二集中,莎拉康納被送到精神病院,而她長成少年的兒子約翰康納(艾德華福隆 飾)必須對抗設計從天網派來更為精良的T-1000終結者(勞勃派區克 飾)。同樣地,未來的康納也派來程式重編的T-800(阿諾史瓦辛格 飾)來保護少年時期的自己。這次,莎拉、少年康納及他們的新夥伴T-800拼命合力打敗T-1000,以阻止最後審判日的來臨。在最新一集【魔鬼終結者:未來救贖】中飾演約翰康納的克利斯汀貝爾表示:「【魔鬼終結者2】推出時,我才17歲,剛到美國。我在戲院看完後興奮不已,我從來沒看過這麼棒的電影。觀影過程中,大家都不停尖叫。」2003年,強納森莫斯托執導了此三部曲的完結篇【魔鬼終結者3】。在這集中,約翰康納(尼克史塔爾 飾)和他母親整輩子都設法避免的恐怖審判日終於來臨。
在天網的控制下,全世界展開核爆大戰。【魔鬼終結者3】的劇本由約翰布蘭卡托和麥可費里斯合寫,這次他們再度攜手合作【魔鬼終結者:未來救贖】的編劇工作。約翰布蘭卡托表示:「自從我們以世界毀滅來結束先前的【魔鬼終結者】三部曲之後,我們就明白重回穿越時空的終結者源頭是不可能的。這部新電影必須描述核爆後的世界。」麥可費里斯補充地表示:「我們想要寫出這場大家猜測不已的人類和機器人戰爭,這也給我們機會去改變這個系列的整體調性。之前的三部曲在我們熟悉的現代世界中揭開,這部電影則是一部戰爭電影,背景設在末世浩劫後更黑暗的未來。」【魔鬼終結者:未來救贖】發生在2018年,就在前三集發生核爆攻擊的14年之後。
這集的製片莫茲柏曼曾擔任【魔鬼終結者3】的執行製片,他表示:「從一開始我們就有意識地決定,之前系列的時間背景設我們熟悉的現在,【魔鬼終結者:未來救贖】則要顯示在之前系列中僅驚鴻一瞥的未來,所以我們把時間跳到凱爾瑞斯還是青少年時,他們那時還不知道我們已知將會發生的時間旅行。在這集中,我們終於處在已預先警告的戰爭中,我們可以看到康納成為反抗軍領袖的過程。」克利斯汀貝爾表示:「在【魔鬼終結者:未來救贖】中,天網主控全局且不斷地進化,人類被逼到困境,處境絕望,幾乎都快出局了。這是人類生存的最後一擊。」麥可吉表示:「現在,人類的一切都艱難萬分。很難找到食物和資源,一切都耗盡了,而且不斷地被追殺。」不過,莫茲柏曼也表示:「人類仍有希望,他們在生活中還是會發現他們的信仰,相信在戰勝機器人後仍有未來,世界會再度重灰燼中復甦;不用說,他們的希望就在約翰康納身上。」
「如果你聽到這段廣播,你就是反抗軍」:
新未來中的老敵手
為了完美詮釋【魔鬼終結者】傳奇中的關鍵人物,麥可吉找來克利斯汀貝爾擔任男主角約翰康納。導演表示:「克利斯汀貝爾是一位極有才華的演員,也是很真誠的工作夥伴。少有演員能夠像他一樣把這種份量和厚度十足的人物呈現在螢幕上。」製片們找克利斯汀貝爾洽談時,他正在倫敦拍攝【黑暗騎士】。執行製片金奧古表示:「我們設法替麥可吉安排時間跟克利斯汀貝爾會面。克利斯汀剛開始有點遲疑,因為他想要確定這不只是一部動作片。」早在這部電影的發展過程中,約翰康納的新版本故事已開始成形。克利斯汀貝爾表示:「經歷過審判日,康納已經成熟許多。經過如此恐怖的事件後,每個人都改變了,所以在很多方面,他成為完全不同的人。」
康納帶領反抗軍戰鬥,不過他還不是領袖。天網的新發展動搖了他對於未來的期望。這個未來似乎比他母親不斷告訴他的未來還灰暗,她相信未來的事尚未成定局。然而,他本身的疑慮持續滋長,懷疑自己可能無法實現使命,也就是派凱爾瑞斯回去保護他的母親。製片傑佛瑞希爾瓦表示:「約翰康納不確定他是否能成為他母親口中的約翰康納,因為他知道未來充滿變數。這個角色相當複雜,並富有過人的勇氣;克利斯汀貝爾發揮了這個重要角色需求的多層次詮釋。」成年的約翰康納其實是他少年時期人格的延伸,不過已成為完全不同的人。克利斯汀貝爾表示:「他絕對是一個爭議性人物,從小到大都一再被告知未來的事,並承受著重大責任。不過,他的母親也告訴他,命運操在人們手中。就因為這句話,他不能躲起來,裝作一切都會沒事,他必須挺身而戰,他是一名戰士。我覺得他很像阿基里斯之類的悲劇英雄,他喜歡戰鬥,但是他得面對如軍人般每天失去好友的現實,以及擔憂自己不是眾望所歸的人選。」除了跟幾位反抗軍領導起衝突及擔心天網的力量和進展之外,一起新事件粉碎了康納從小對未來的期望,那就是一名從未聽聞的神秘男子出現,他就是人類和機器的混種人──馬可仕萊特。
約翰布蘭卡托表示:「這個故事的關鍵人物就是馬可仕萊特,他的內心糾葛反映出更大的衝突。」為了塑造這樣一個迥異於約翰康納的反英雄人物,製片們找來新人山姆沃辛頓,他跟【魔鬼終結者】創造者詹姆斯卡麥隆之後會合作新片【Avatar】。麥可吉表示:「山姆基本上是個硬漢,不過同時,他也流露出與生俱來的人性情感。就算跟克利斯汀貝爾對戲,他還是保有個人風采,這點實在很不容易,因為克利斯汀貝爾真的很搶風頭。從一開始我們就很確定山姆是我們要的人。」 馬可仕萊特的最後記憶是因犯罪被關入死囚牢中,他根本不知道怎麼會到這個世界,以及來到這裡的目的。山姆沃辛頓表示:「馬可仕原本待在死囚牢中,即將接受死刑。然而,他醒來卻發現自己處在末世浩劫後的世界。在超現實的險境中,他必須設法知道為何他沒有死亡。」
克利斯汀貝爾表示:「沒人真正知道馬可仕的來歷,他有著一段充滿悲慘悔恨的過去。這產生一個貫穿這部電影的主題,那就是渴望第二次機會。」第二次機會這個概念正是使瑟琳娜寇根博士在死囚牢中找到馬可仕的契機。瑟琳娜寇根博士是賽博坦公司遺傳學部門的科學家,由海蓮娜寶漢卡特飾演。麥可吉表示:「海蓮娜飾演一位非常有能力的科學家,從事尖端科技的研究。她得知自己是癌症末期病患反而受到激勵,因為她相信她的研究可以給予像她這樣的病人機會。結果很不幸地,她的研究卻落入天網的手中,使得天網有了革命性的改良。不過,她就是勸誘馬可仕捐出軀體配合她研究的人,馬可仕死前最後見到的人正是她。」馬可仕來到這個陌生的新世界,穿著偷來的衣服,努力回想他死後發生什麼事。
他遭到終結者攻擊時有一名年輕人救了他,這個年輕人由安東葉爾欽飾演,他自稱凱爾瑞斯。安東葉爾欽表示:「馬可仕逃到一棟廢棄的大樓,被一個T-600終結者攻擊。突然,有個年輕人跑進來抓著他,並救了他。這個年輕人就是凱爾瑞斯。如同之前系列的第一集,我們聽到他說:『想活命就跟我走。』」凱爾瑞斯之後會回到過去拯救莎拉康納,不過他現在只是個設法活命的少年。麥可吉表示:「他很好鬥,是一個勇敢的倖存者。我需要他具有年輕版麥可賓恩的特質,因為我們的故事發生在他被派到過去的十幾年前。」安東葉爾欽從小就是【魔鬼終結者】的影迷,能夠飾演少年的凱爾瑞斯讓他興奮不已。他表示:「我和麥可吉討論這個角色從少年到成年的遽變,思考為何他長大後會變得又勇猛又強壯。你會發現他在小時候就具有某些特質,他每天都努力存活,撿到什麼就吃什麼,他的身旁總是圍繞著許多T-600終結者及其他並非全都友善的人類拾荒者。」
凱爾瑞斯聽到約翰康納發出的短波廣播,夢想加入反抗軍,康納本身也在找凱爾。克利斯汀貝爾表示:「康納在找他的父親凱爾,不過這時候凱爾只是個少年。凱爾還不知道他之後會扮演重要的角色,而康納也不能告訴他,不然時間旅行就會毀了呢(笑)。」不過凱爾並非獨自逃亡,他有一個名為絲塔的九歲女孩同伴,她因戰爭和流離的創傷變得無法言語。絲塔由潔妲葛芮絲貝利飾演,具有預知終結者即將出現的神奇能力,然而更重要的是,她的出現使凱爾有了更明確的目的。安東葉爾欽表示:「絲塔可以說是凱爾變堅強的關鍵,因為他把她視為自己的重要責任。我想如果她不在身旁,就算他加入反抗軍,他也不會這麼努力。」麥可吉表示:「絲塔猶如這部電影中純潔和希望的化身。看她一眼,你就會說:『這就是我們戰鬥的目的,我們要讓她這樣的人活下來。這就是未來。』
她不像那些記得過去世界的人,她成長在一個由恐怖機器統治的世界。這賦予她預知機器人來襲的能力,所以她能夠在緊急時隨時提供協助。」凱爾、絲塔和後來的馬可仕過一天算一天地存活下來。路途中,他們有時受到其他逃難者的威脅,有時獲得幫助,比如由珍亞歷山大飾演的維吉妮亞就善待他們。當她的同伴們想要趕走他們三人時,維吉妮亞堅持跟他們分享僅有的一些資源。山姆沃辛頓表示:「當然,一旦生存產生威脅時就會衍生這種諷刺性,不過這也使馬可仕感受到真正的人性溫情和憐憫。」馬可仕、凱爾和絲塔突然遭受「收割者」終結者(Harvester)伏擊時,三人被迫分開。收割者是昆蟲形狀的巨型機器人,有數隻手腳,捉到獵物就把他們裝在「運送機」(Transporter)中,送回給天網。
在一望無際的道路、橋樑和河流上,凱爾和絲塔被各式各樣的終結者追捕著,從巨大的「獵殺者」終結者(Hunter-Killer)到炫目的兩輪「重機終結者」(Moto-Terminator)都有,凱爾和絲塔最後還是逃不過收割者的魔爪,並被丟入運送機中,面對著未知的命運。麥可吉表示:「機器人世界想必使人感到挫敗,因為你盡一切人類的所能,但還是不夠,你就是無法擊垮這些機器人。無論凱爾和馬可仕用什麼東西砸都起不了作用,那些機器人是無可阻擋的。」馬可仕自己脫逃之後,還救了A-10噴射機的女駕駛一命。她在營救人類脫離收割者時失敗,於是不得不從飛機中彈射出來。這位女駕駛就是貝蕾兒威廉斯,她帶著馬可仕到反抗軍的基地。麥可吉表示:「貝蕾兒是很棒的戰鬥機駕駛,也是絕不輕言放棄生命的人。她非常擅長操縱、摧毀機器,還有最重要的,保持活命。
馬可仕救了她,因此她感到他對她有恩。貝蕾兒威廉斯由夢恩布拉古飾演,她正好符合導演和製片們想像中有自信的反抗軍戰士典範,同時帶來某種女性力量,這正是【魔鬼終結者】系列的一項特徵。麥可吉表示:「如果一顆核彈擊中洛杉磯,我真的相信夢恩會是最後倖存的女性,所以她得到這個角色(笑)。」在前往反抗軍基地的路上 ,馬可仕因不小心觸碰地雷而受傷。趕到基地後,他立刻受到康納妻子凱特的治療。凱特由布萊絲達拉斯霍華飾演,她表示:「最後審判日之後的那幾年,凱特在艱難的環境下設法自我訓練,成為了一名內科醫生,。她找到相關書籍,跟許多倖存者交談,學習不同的技巧以救助人命。」凱特在永不停息的戰鬥中也是約翰康納的搭擋。
麥可吉表示:「約翰是軍人,凱特是醫生,因此他們的合作關係非常緊密,組成一個傑出的團隊。他們都很堅強且有智慧,並具有領導的意志。找到一位像凱特般能夠扛下帶領反抗軍責任的女人十分必要,我認為布萊絲達拉斯霍華既優雅又聰穎,可以使人相信一旦約翰康納出事,她確實能發號施令。凱特和貝蕾兒都保有【魔鬼終結者】系列中堅強有力的女性人格傳統。」凱特最先看到馬可仕身體被改良成一個前所未見的新型混種終結者,他有著人類的心臟、頭腦和外形,但是內部卻是機器人。馬可仕完全不知道自己的身體轉變,當他得知他被處死刑只是新生命的前奏,他震驚不已。山姆沃辛頓表示:「馬可仕有著金屬手臂和雙腿,但是他留有人類的心臟和頭腦,這就產生了疑難點:他的人性還在嗎?他相信自己是人類,可是除了貝蕾兒,他身邊的所有人都把他當作敵人,甚至可能包括天網。
不過,我認為這部電影透過這個人物探索了人類抉擇和自由意志的力量。即使他身體被裝上機器,他確實還是保有人類的心。」夢恩布拉古表示:「一發現他是混種人之後,大家就不再信任他了。不過貝蕾兒看見馬可仕的勇氣和奮鬥,她看見他不為人所知的一面。他救了她一命,他對她坦承。貝蕾兒也不怕跟康納對立,因為她覺得自己不輸康納,甚至可以打敗天網。」第二指揮官巴恩斯是康納的得力助手,他被派去監視馬可仕,直到馬可仕的身分能真相大明。巴恩斯由演員兼歌手的凡夫俗子飾演,克利斯汀貝爾對他稱讚有加,形容他「棒極了」,並繼續表示:「他是我遇過最酷的人之一,人很隨和,無拘無束,也是一位優秀演員。他的角色是康納的副手,他的表現很盡責。」
凡夫俗子表示:「很多方面來說,巴恩斯都算是心靈崇高的戰士。為了人類的未來,他陪著康納戰到最後,但是他把馬可仕視為威脅。不過同樣地,由於他經歷過許多事,使得他能夠在精神上有所領悟,瞭解到人們的掙扎、康納的命運,以及自己跟馬可仕其實很相似。」由於基本情況改變了,康納相信自己的策略也必須有大幅的變革,這使得他槓上公認的反抗軍領袖艾希當將軍,由科幻片資深演員麥可艾朗賽飾演。克利斯汀貝爾表示:「我以前跟麥可艾朗賽合作過【克里斯汀貝爾之黑暗時刻】。至於在這部電影中,他飾演反抗軍領袖,大家都聽命於他。他擔任拾荒者軍隊領袖的角色絕對具有說服力。」
天網的戰鬥策略持續進化,約翰康納瞭解唯一可以對抗這些策略的方法就是摧毀天網的核心,而馬可仕可能正是滲透對手網絡的關鍵。克利斯汀貝爾表示:「康納肩負著這種希望渺茫的任務。當然,他有一些武器,不過那就像對著一座堡壘丟幾根棒子和幾顆石頭……除非靠馬可仕就別無他法了。因此,康納必須有重大的突破,打破他為自己建立的所有規則。他知道機器人會利用人類的某些優勢反擊人類,不過他如何信任一個變成機器人的人類呢?」他們的唯一希望可能就是互相信任,光是信任就足夠了。導演問道:「人性究竟在哪裡?是人心的力量嗎?什麼會讓我們願意為彼此犧牲呢?機器人是做不到這些事的。」
「惡魔之手永不歇止」:
建立終結者大軍
麥可吉表示:「這部電影的一大樂趣就是,你可以看到天網旗下的各種機器人。他們就像是一批現代軍隊,水中、地面和空中無所不在……光看這些各式各樣的終結者就是觀影的一大享受。你會看到天網為了研發出更高階的機器人所做的各種成功和失敗嘗試,最後終於發展出最厲害的殺人機器T-800。」【魔鬼終結者:未來救贖】中殘暴無比的機器人大軍樣貌出自馬汀連和他的藝術指導團隊的設計圖,接著在經由傳奇大師史丹溫斯頓的指導呈現出來。原本的T-800就是出自溫斯頓的設計。很遺憾地,溫斯頓在這部電影的製作過程中過世了。麥可吉表示:「史丹向我吐露,他在設計虛構的怪獸時,他都把這些怪獸當作他的兒時玩伴,他感覺自己是全世界唯一會創造怪獸的小孩,只是他沒想到他的兒時玩伴會成為幾百萬人的英雄。
不過最重要的,史丹人非常好,且熱衷於自己的工作,能跟他合作真的是一大榮幸。我想要用這部電影來紀念他。」約翰羅森葛蘭特是史丹溫斯頓工作室的特效監督,領導一個60人團隊,合力打造最新一代的各種終結者,並監督所有的特效化粧。溫斯頓之前就雇用羅森葛蘭特在【魔鬼終結者】第一集中跟他合作,後來溫斯頓並成為羅森葛蘭特的良師益友。兩人的成果是一個驚人的開始,之後過了好幾年,電子模擬和特效技術更有長足的進步。羅森葛蘭特認為,以這部電影出現的機器人數量看來,這次的製作必須有所創新。他表示:「【魔鬼終結者:未來救贖】的挑戰就是要想出如何使材質看起來像金屬卻很輕。我們使用氨基鉀酸酯和塑膠的混合物,接著用突破的上漆技術創造出一種金屬質感。」
【魔鬼終結者:未來救贖】中,還有一大挑戰就是要配合終結者機械發展的合理時間線。馬汀連表示:「因為我們的時間基準是在前三集之前,某種意義上來說,我們必須使機械技術倒退。同樣地,就像你十年前的筆電可能超厚,後來愈變愈薄,之前的終結者就是薄筆電,而這集的終結者就是厚筆電,在設計上必須更粗糙、更殘暴且更大型。」除此之外,麥可吉心中自有一套特殊的美學,他想要整部片都呈現出某種色調,尤其是機器人。麥可吉表示:「我不要一個閃亮、自動化的未來,也不要一個潔淨的未來,我要的是一個痛苦憂傷的未來。我要使機器人的金屬表面上有一種斑駁的生鏽感,像是很早以前蘇聯時期的坦克車,那種不能裝人、沒有上漆、經過整修的感覺。
此外,因為這部電影發生在最後審判日之後,先前系列曾暗示的整套終結者都出現了。克利斯汀貝爾表示:「我們處於一個過渡時期。在之前電影敘述的2029年中,所有的T-800和獵殺者都由天網全權控制,不過我們這裡看到的是T-800的原型。現在,我們有許多T-600,是比T-800更原始的版本,由各種機械組合而成。」T-600就是天網的強大步兵,被麥可吉形容為「比T-800更大型、更難搞,等於是1957年的別克車比上2009年的賓士車。」 T-600是體積龐大的7呎3吋機器人,是T-800的前身,臉部簡單地由拉緊的橡皮構成,骨架用破爛的衣衫遮住,麥可吉描述他們「在崎嶇不毛的荒原四處覓食,唯一的目的就是殺戮,是戰鬥力十足的冷血機器人。」
T-600攜帶著迷你槍,是每分鐘能發射3千到6千顆子彈的M203型機關槍,背包還裝滿彈藥。導演和製片們想把T-600設計成絕版的機器人,不過仍繼續在荒野中巡邏,樣貌飽受摧殘和破壞,外皮受損幾乎脫落,或是部份的肢體遭侵蝕,如同凱爾瑞斯在【魔鬼終結者】第一集中所說:「最早的終結者很容易辨認。」T-600由人操縱,並搭配電腦繪圖技術,在電影中顯得破損失修。羅森葛蘭特表示:「T-600令人感覺人毛骨悚然,就像殭屍一樣。整個下顎曝露在外或臉上多處剝落。」
在之前電影的敘述中,也有出現名為獵殺者的終結者飛機。獵殺者負責巡邏上空,用大型泛光燈掃掠地面。跟T-600一樣,這次的獵殺者版本顯得較原始、粗暴,後來天網會發展出改良的版本。在上空不斷巡邏以搜尋人類倖存者的小型裝置稱為「飛行器」(Aerostats),是監視地面的四呎長飛行哨兵,捕捉任何人類的生命跡象。飛行器上有數位相機和雷射成像技術的裝置,會把無線報告傳回給天網,然後再傳送給收割者。麥可吉表示:「我最喜愛的終結者之一就是收割者,負責捕捉人類。」
收割者約80呎高,樣子像是蜘蛛,有多隻鋼製的手腳,從如昆蟲胸部般的身體中延伸出來,手腳是有關節的爪子以捕捉獵物,還有攝影機複眼遠遠追蹤各地的屠殺。麥可吉繼續表示:「收割者的工作就是闖入人類藏匿的建築或結構中,捕捉到獵物,然後丟到運送機中,送回給天網。」不過一旦策略失敗,收割者就會派出重機終結者。馬汀連表示:「因為收割者像個巨型怪獸,所以在捕捉人類時總是會有少數人逃出其魔爪,所以像是牧羊者會利用牧羊犬一樣,收割者會使用機車造型的重機終結者,以疾速追捕人類並帶回。備槍的重機終結者也可以殺人,不過其主要目標是替收割者捉回逃走者,然後丟入運送機。」重機終結者的外觀很炫,原型是杜卡迪(Ducati)重型機車,正是麥可吉的個人最愛。導演和製片們找該廠牌的義大利公司商談,這間公司對於加入這個電影計劃興奮不已。
他們提供了四台同款的高速馬達重型機車供電影拍攝用。麥可吉表示:「這部電影中,我們必須創造出強悍的重機終結者,所以我們去找杜卡迪公司的設計者和全部團隊。杜卡迪的重型機車很炫、很有力、很敏捷,正是我們的重機終結者的絕佳來源。」視覺特效團隊使原本的杜卡迪重型機車換上新裝,設計出效果加倍的重車終結者。電影製作時,洛杉磯現場也確實有一台實際的重機終結者供拍攝用。天網利用這些機器人涵蓋地面的攻擊,至於海洋、湖泊、河流等,則開發出一種獨特的水中終結者,稱為「水蜘蛛終結者」(Hydrobot)。水蜘蛛終結者像是4呎長的節狀巨蛇,沒有眼睛,但頭如剃刀般銳利,能鑽過人類的身體,對水中的聲音和震動很敏感。
羅森葛蘭特表示:「水蜘蛛終結者結果變成很有趣的角色,有點像是界於神經質的螃蟹和某種海蛇之間,很邪惡、很兇狠,有著鉗子般的爪子,前頭有著像螺旋鑽的鑽子。一旦被水蜘蛛終結者抓到,你絕對必死無疑。」對於羅森葛蘭特和他的團隊而言,水蜘蛛終結者特別具有挑戰性。他表示:「倒不是因為水棲機器人的設計多麼精密,而是因為它們必須能在水中運作,還會遭受嚴重攻擊。在水中運作時,一般使用的無線電控制裝置大多會失效,所以要用電纜或氣體力學裝置來取代。水蜘蛛終結者需要夠耐用,因為它們會被扭、被摔、從直昇機上被仍下來,還會猛戳東西,不過同時又不能讓它們太笨重,否則我們無法操縱。」他們最後想出使用一種結合超輕型鋼製結構及輕型氨基鉀酸酯製肢體的模型,然後上漆塗成像是金屬材質。
羅森葛蘭特表示:「我們最後額外拍了許多鏡頭,不過我們沒人對於實體模型有信心,我們認為一定要用電腦繪圖來增強效果。然而,結果卻令人滿意極了。」克利斯汀貝爾看見史丹溫斯頓工作室製作各種模型裝置的過程,他感到受到啟發。他表示:「他們練習非常久,動作抓得超準確。史丹溫斯頓工作室的團隊使人見識到他們對於工作的不辭辛勞和煞費苦心,以及驚人的耐心和熱忱。我喜歡看到人們專注於他們正在做的事,而他們是如此專注於創造模型,使得T-600在轉頭和攻擊時維妙維肖。他們超級認真,真的不同凡響。」然而,天網最棒的發明物不全然是金屬製品,而是人類和終結者的混種人──馬可仕萊特。他在這部電影中逐漸適應自己是半機械人的事實。
馬可仕的特效化粧和身體道具出自羅森葛蘭特之手,他的團隊開發出許多變種方式以符合馬可仕的各種不同狀況,包括他被反抗軍抓到後完全曝露的內部骨骼組織。馬可仕的塑造結合了最新科技雕塑而成的大型身體道具、化粧及電腦繪圖技術,可以說是需要創意和耐心的複雜成果。特別是史丹溫斯頓工作室方面,他們光化粧就出動三名專家,花了整整六個小時才完成。在所有創意團隊的貢獻下,麥可吉得以打造出全片令人耳目一新的整體效果,替【魔鬼終結者】傳奇開創新的章節。麥可吉表示:「這個系列的其他電影都在述說現在的故事,我們的電影則是全新的開始。
我們揭開這些恐怖機器人的起源,我們還進入天網的內部,看見製造這些機器人且全權操控它們的中央處理器。我覺得能夠參與這部偉大傳奇故事的續集實在令人興奮,這個系列的電影對我這一生啟發很大,直到現在都是。」對於克利斯汀貝爾來說,在製作過程中他得以看到終結者打鬥或攻擊的電影片段,這令他感到相當激動。他帶著幽默的笑容表示:「拍攝過程中,我們演員以為我們就是主角,不過實際上並非如此,觀眾其實不是來看我們的。因此,我們必須呈現出某種故事,因為無論終結者和爆炸場面多麼搶戲,電影還是要有好的故事,否則意義何在?不過,我們還是要面對現實:終結者才是這部電影的真正明星,觀眾一定會對它們讚不絕口。」
「最後審判日已發生」:
打造【魔鬼終結者:未來救贖】的世界
【魔鬼終結者:未來救贖】中,導演和劇組人員的真正挑戰是,揭示2018年的美國景觀,當時城市已毀,一片荒涼,人類和終結者同時棲息。從找尋適當地點及拍攝器材,到建造每個實體模型、選擇能夠捕捉末世景象的底片種類,麥可吉跟他的團隊密切合作,創造出統一且整體的新視野,以呈現這個故事中末世浩劫之後的現實世界。為了使影像彌漫一股戰後的調性,麥可吉和他的攝影指導尚恩哈爾布特在影片的沖片過程中,使用實驗性的「Oz沖片法」(Oz process)拍攝這部電影。麥可吉解釋地表示:「我們使用柯達的老電影底片,然後在太陽底下長時間曝光,但不讓品質有所減損。接著,我們以特殊方式沖片,加入比傳統彩色底片更多的銀色,而且我們更進一步地以數位技術加工,使影片帶有末世的味道,會令人產生世界出現問題的印象,這種氣氛存在於整部電影當中。」
這部電影的基調是設定在現實世界當中,因此地點的呈現相當重要。麥可吉表示:「我們想要一個又遼闊又浩瀚的世界,為了達到這種效果,我們需要在地點上做出各種驚人的變化,比如上山下海,以及在沙漠和叢林中。除此之外,我們想要捕捉到一個戰爭中的世界,整個世界都陷入這種衝突中,而且我們想要拓寬這部電影的視野,使觀眾感覺像是經歷過一場浩大的觀影經驗。」製作團隊最後選定新墨西哥州的阿布奎基市才得以如願。那個地方有整片的沙漠和山景,還有阿布奎基片廠的現代攝影棚。製作設計馬汀連表示:「當你要拍攝一部具有美國象徵的電影,當中描繪約翰康納對抗終結者的歷程,那你一定要展示出能夠標示美國的背景。最後審判日已經發生,所以世界只留下受到蹂躪的荒蕪景觀。一打開這裡攝影棚的門,壯觀的沙漠景色就出現在你眼前。
至於阿布奎基片廠,除了是個多功能的片廠,面積也很廣,方便我們搭佈景。為了忠實反映出反抗軍曾經擁有的強大軍力,導演和製片們轉向阿布奎基空軍基地附近的國防部門尋求指導和幫助(當然包括硬體)。製片傑佛瑞希爾瓦表示:「【魔鬼終結者:未來救贖】設定的世界中,會有末世的空軍和陸軍,也就是反抗軍。不過,我們認為反抗軍應該會根據現代的軍隊紀律組成,所以我們去請教查克戴維斯(Chuck Davis),他是洛杉磯國防部門的統籌人及電影業務的聯絡人。他介紹我們認識空軍人士,而他們也歡迎我們。我們得到我們所需的所有硬體協助,也能夠拍攝屬於空軍的物品,我們的合作相當順利,因為他們為我們重新打造這部電影中的未來景象。無論如何,軍隊果然是我們的保護者。」這部電影利用飛機和武器來反映這個故事脈絡中的各種人類作戰工具。
麥可吉表示:「反抗軍對抗機器人時不只是用棒子和石頭,他們其實擁有一些硬體資源。他們有A-10型飛機及一些較舊的武器以做出反擊。」故事中出現一架關鍵的軍事噴射機,那就是A-10型雷霆式戰鬥機二號。這架A-10型戰鬥機由貝蕾兒威廉斯駕駛,在反抗軍面對天網時是很重要的空中支援。本身就是A-10型戰鬥機駕駛的女空軍上尉珍妮佛修艾克(Jennifer Shoeck)提供一些意見給飾演貝蕾兒的夢恩布拉古,她說明地表示:「A-10型戰鬥機會在雜草中穿梭,機身通常很髒,主要任務是要飛得又慢又低,對於地面軍隊而言是很重要的空中支援。」在空軍和駕駛員的協助下,電影製作時用到其他種類飛機包括:CV-22型魚鷹(Osprey)戰鬥機,是機翼固定但可傾轉旋翼的變種直昇機;巨大的C-130型海克力斯(Hercules)運送機;HH-60型鋪路鷹(Pave Hawk)直昇機,是裝備槍炮的改良黑鷹機。
由於並非每一場戲都需要實際的硬體設備,所以製作團隊也製作了實體模型及回收的廢棄飛機,置於動作模擬器上,重現每架飛機的飛行動能。特效監督麥克曼納德斯(Mike Meinardus)帶領著特效團隊,操縱著平衡環,在升降機上吊著道具直昇機,營造飛機下降的逼真動作,這樣使得麥可吉在飛機離開畫面時可以從底下拍攝而略過不拍旋轉的葉片。此外,由於阿布奎基空軍基地跟商用機場分享同一條跑道,空軍還特別為製作團隊提供一處無人使用的飛機棚當作攝影棚,最後還改建成為反抗軍的據點。電影中,這座基地由一連串的1960年代飛彈發射井組成,連結著大型的地下隧道網絡。馬汀連表示:「你在基地中看到的一切設備都是由反抗軍建立,包括發電、種植食物、建造濾水系統、設立醫務室等,這些其實都經過他們的勘察,他們合力完成這些功能性的設備。」
為了研究反抗軍的基地,馬汀連參觀了位於匈牙利布首都達佩斯的地下放射性塵埃躲避所,同時考察了其他災難後地區。他表示:「我拍下一整個系列的照片,然後回來打造這個反抗軍生活和執行作戰計劃的環境。這些男人和女人不只是要對抗天網,他們還要對抗他們身處的環境,每項資源都已耗盡,他們只能設法在這種艱難的世界過活。這部電影的製作團隊拜訪了未來學家,一同討論植物和動物及人造物體的浩劫後樣貌。服裝設計麥可威金森表示:「我們想要得到這部電影所需的全部細節,如果14年前核彈爆炸,北美幾乎全毀,那會剩下什麼?倖存者會一同搜尋和收集什麼以過活和戰鬥?」仍可使用的老舊武器、回收的衣服、從瓦礫堆揀到的電子器材、從敵人身上搜出或偷來的彈藥等,這些就是反抗軍的有限資源。設計團隊著手去新墨西哥州搜索,那裡長久以來都有強大的軍事作業,可以在軍事補給處或當地收藏家那裡找到真正的實物。
麥可威金森回想地表示:「麥可吉不想刻意使這部電影看起來像虛構的科幻電影。故事背景是2018年,不是遙遠的未來,只是不久的將來,所以我們針對歷史上某些對人類心理產生重大影響的時刻做了許多研究,並參考流離難民的故事及天啟寓言。」在製作這部電影主要人物的服裝時,麥可威金森跟麥可吉、馬汀連和演員本身一起討論,以確保每套衣服都會反映出某些重要需求,首先且最重要的便是可信度。威金森表示:「我們採用各種不同素材製作出各式各樣的服裝,靈感來自北美的各種軍服、作戰服、警察服、技術服及普通街上的衣服等,思考核戰後人們會穿什麼衣服?會剩下哪些資源? 軍隊會揀取和收集什麼來製作衣服?一方面,我們總是講究現實感和正確性,另一方面,還要增強吸引人的創新視覺效果。」在設計服裝時, 麥可威金森還要考慮跟之前系列的連貫性。
針對約翰康納,他設計出迷彩軍褲,呼應第二集中少年康納穿的衣服。除此之外,他也保留康納的嚴肅輪廓。他表示:「對於克利斯汀貝爾而言,少就是多。他的演技及存在感令人無法忽視,你會很清楚知道約翰康納是怎樣的人物,從他的外貌你自然會認識到真正的約翰康納。」凱爾瑞斯穿的運動鞋也有根據,呼應【魔鬼終結者】中他成年時穿的靴子,內襯羊毛,並有飾帶。麥可威金森表示:「這很有趣,因為你要替這些不凡的指標性人物設計衣服,並設法融入我們對於這部電影的構思。」至於21世紀終結者混種人馬可仕的服裝,設計團隊則利用類似T-800服裝的皮革精心製作出他的衣服。麥可威金森表示:「我們找到一件舊的機車皮褲,然後再把它弄爛,讓它看起來真的很舊,並帶有斑駁感,接著又找來兩件皮外套,兩件拼貼成為一件。」麥可威金森也跟史丹溫斯頓工作室的專家合作,以確保馬可仕在冒險過程中外形變化的連貫性,因為他的服裝和皮膚會逐漸剝落,曝露出他的內部骨骼組織。
威金森表示:「我們討論了曝露的程度,還有時間和方式。整部片當中,馬可仕的主要樣貌分為三階段,每一個階段就有10到20種版本的衣服以配合各種情況,包括乾淨、破爛、中槍、中彈等不同狀態。麥可威金森補充地說明,他為了這部電影中的女性角色也設計出個人風格化的服裝,包括貝蕾兒的緊身飛行服、絲塔的尺寸過大衣服。他表示:「麥可吉和我真正欣賞的想法是,這個世界的機器人都是同個樣子,我們要使人類跟機器人作出對比,因為人類的個性不同,衣服可以表達出他們是怎麼樣的人。我們參考當地的美國原住民,觀察他們如何在實用的衣服上增添裝飾。因此,除了軍事作戰功能,我們還加入有機性、裝飾性且非常人性化的手工元素。如此一來,絲塔的帽子上會別有警察的星型徽章,貝蕾兒會戴著各式各樣的鍊條、墜子、羽毛和其他撿到的珠寶飾品。
人物的武器裝備也需要結合創意和現實面向。設計團隊使約翰康納裝配HK 416D型槍,是美國M4型槍的德國版;康納的得力助手巴恩斯則帶著超大型的Grizzly 50型槍;貝蕾兒的配備則是大型的Desert Eagle 50型槍。由於槍戰、追逐和爆炸戲不斷,製作團隊準備大量的火力,在操作的同時還要顧及演員的安全性。麥可吉表示:「我們想要把一切動作場面都拍入鏡頭。當然有必要時,我們也會使用電腦繪圖技術,不過我們想要建造出所有的佈景,實際地炸掉東西、撞爛車子。加入真實效果的爆破衝擊場面確實很驚人,大家眼中都帶著興奮之情,你可以感覺到他們的腎上腺素升起。我們的目標是要使這些動作戲具有最高的安全性,不過我們當然也想創造出極為逼真的效果,因為這部電影的核心是一部戰爭電影,我們必須捕捉到緊張萬分的真實感。」
無論是實際效果團隊或視覺效果團隊,如照片般的真實感都是他們的作業準則。視覺特效指導(暨第二組導演)查理吉卜森表示:「麥可吉想要真實的爆破場面,爆炸和動作都要以一比一的比例拍攝,而不是使用迷你模型或電腦動晝。以這種意義而言,這部電影不只是一部動作片。因此,我們選擇以最明智的方式配置視覺特效,而不是濫用,盡量設法使用真實的道具。在這一方面,吉卜森也跟八間公司合作,包括工業光魔特效公司(Industrial Light & Magic)、Asylum公司、Kerner工作室、Whiskey Tree公司及 Rising Sun工作室等。最大的特效挑戰之一就是摧毀加油站的那場戲。當時馬可仕和凱爾正在對抗收割者,馬可仕發現了一台運油車,於是在收割者下方引爆運油車以阻檔攻擊。這場戲中,使用了一台裝有約250加侖汽油的運油車,結果製造出約直徑160呎、高度200 呎的火球。這場爆炸掩蓋了整間加油站,接著又在加油島上發生另一次爆炸。這個驚心動魄的效果花了12週的時間佈署準備及安全措施防護。
同時,這也表示製作團隊必須一次搞定,拍下完整的逼真效果。麥可吉絲毫也不敢大意,他出動多架遠端控制的攝影機,從各種角度拍下這個場面,近距離的攝影機用防護罩保護,人工操作的攝影機置於碉堡後方,甚至直昇機上的攝影機也使用長鏡頭。更壯觀的可能是康納的直昇機遭汽油彈攻擊並衝入河流中的場面。為了完成這場戲,製作團隊在沙漠中央建造一條200呎長、18呎深的人造河流,中間有升降機吊著直昇機,操縱直昇機上下移動,使其能夠直衝入水中。沿著人造河堤則混合著真樹和水泥樹,其中水泥樹連上汽油管線以產生正常的燃燒效果。此外,現場還備有防護用的火圈,以及一組訓練精良的當地救火員在一旁待命。沿著這條人工河流,汽油彈到處猛投,引發一連串的爆破。每顆汽油彈都使用100加侖的汽油,火焰會衝入天際好幾百呎高,持續約7秒,效果就像用機關槍掃射出火球,產生驚人的大爆破。查理吉卜森表示:「好在沒有造成任何傷害。」
夢恩布拉古表示:「這些場面令人激動地腎上腺素直線上升,特技演員也超厲害的。我們開始跑,掀起一片塵土,然後就是一連串的爆破,我根本不知道自己會不會被什麼擊中。不過,雖然我們會笑自己太膽小,但是我很愛這種感覺。」山姆沃辛頓表示:「我的角色會捲入絞扭機,然後被夾住、切碎並爆裂呢(笑)。所以沒錯,我們大家都變得傷痕累累,因為這是【魔鬼終結者】,不是【傲慢與偏見】嘛。」拍攝的每一天都有幾百人待在現場,在面積8萬平方呎的阿布奎基攝影棚中工作,而且周圍全是沙漠。傑佛瑞希爾瓦表示:「【魔鬼終結者:未來救贖】是超級大型的製作,涵括各種電影手法,包括電子模擬技術、特效、視覺效果、特技等等。任何你說的出來的手法,我們都有用到。」最後,麥可吉做出簡單的結語:「這部電影非常緊張刺激……不過同時也充滿樂趣。」
演員介紹
克利斯汀貝爾(飾演約翰康納)
生於威爾斯,於英格蘭及美國長大,出道電影作品為史蒂芬史匹柏的【太陽帝國】。貝爾最近主演的作品包括【蝙蝠俠:開戰時刻】及續集【黑暗騎士】,【決戰3:10】、【搖滾啟示錄】、【暴力衝擊】、【搶救黎明】與【頂尖對決】等等。過去知名作品還包括【亨利五世】、【伴我一世情】、【絲絨金礦】、【美國殺人魔】、【殺戮戰警】、【戰地情人】、【火焰末日】與【新世界】等等。
貝爾的下一部作品是麥可曼恩導演的【頭號公敵】。
山姆沃辛頓(飾演馬可仕萊特)
演完【魔鬼終結者:未來救贖】後,沃辛頓被導演詹姆斯柯麥隆欽點在他的最新3D科幻動作鉅片【Avatar】中挑大樑,巧的是,柯麥隆也是【魔鬼終結者】1、2集的導演。沃辛頓的戲路寬廣,除了動作片外也接演獨立製片,即將上映的包括與綺拉奈特莉合作的浪漫愛情片【Last Night】,以及約翰麥登導演,與海倫米蘭合演的二戰後驚悚片【The Debt】。目前他正在拍攝奇幻動作冒險史詩電影【Clash of the Titans】,於其中飾演希臘神話英雄柏修斯。生於澳洲,沃辛頓於1998年畢業於戲劇名校國立戲劇藝術學院(NIDA),之後持續在劇場界發展。2000年沃辛頓在澳洲電影【踢到鐵板】初試啼聲,並為他贏得澳洲電影學院(AFI)最佳男主角提名,接著他在【下流高校】的演出又再獲澳洲影評人協會(FCCA)的最佳男配角提名。他也曾在好萊塢片【哈特戰爭】中飾演一個小角色,但直到2004年澳洲電影【我行我愛】,他才在全球影迷心中留下深刻印象,並因此勇奪AFI影帝,並二度獲FCCA提名。事實上,【我行我愛】在當年橫掃澳洲電影學院13項大獎,創下AFI的歷史紀錄。此外沃辛頓也曾參與【馬克白】、【凶鱷】與【搶救前線】等片演出。
安東葉爾欽(飾演凱爾瑞斯)
好萊塢後起之秀,剛完成【Memoirs of a Teenage Amnesiac】的拍攝工作,之後將加入眾所期待的【星艦迷航記】劇組,演出企業號團員早期的飛航歷險。葉爾欽在去年多倫多影展也有兩部片子參展:由12位導演聯手執導的【紐約‧我愛你】以及和蘇珊莎蘭登合作的【Middle of Nowhere】,2007年他領銜主演的黑色喜劇【麻煩人物】更贏得影評一致讚賞。出道初期,葉爾欽就因與安東尼霍普金斯合演的【勿忘我】拿下優秀青年演員獎,並獲得2002年義大利Giffoni影展的最佳勁爆新人獎。他的演出履歷還包括電影【上流變奏曲】、【抓狂爆走族】、【畫魂情緣】、影集【醫師狂想曲】與【Criminal Minds】等等。
夢恩布拉古(飾演貝蕾爾威廉斯)
去年看到她的作品是勞勃狄尼洛的【顛覆瘋雲】,2007年她在冒險動作奇幻電影【征服者】中飾演美國原住民公主戰士,在此之前她參與過的作品還包括【極地長征】與【再見鍾情】等等,【征服偶像】則是她的出道作品。進入演藝圈之前,布拉古是專業舞者,並進入夢寐以求的洛杉磯湖人隊啦啦隊,之後他轉而隨歌手「王子」、白蘭蒂與後裔樂團巡迴演出,她的美艷及融合韓國、荷蘭、愛爾蘭的特殊血統,吸引了許多攝影師的眼光,紛紛建議她轉做模特兒。之後她轉往紐約發展模特兒事業,並成為Revlon、L’Oreal與Avon的代言人,她也當過Diesel模特兒,登上《Face》雜誌。2006年,她被《時人》雜誌選為「最美麗的女人」之一。
布萊絲達拉斯霍華(飾演凱特康納)
因在肯尼斯布萊納導演的【As you Like It】中演出精湛獲2008年金球獎提名,最近的作品還包括由田納西威廉斯劇作改編的【淚灑金色豪門】、山姆雷米的【蜘蛛人3】、奈沙瑪蘭【水中的女人】以及拉斯馮提爾的【命運變奏曲】。霍華的出道作品為奈沙瑪蘭的【陰森林】,與奧斯卡影帝安德烈波帝、瓦昆費尼克斯與雪歌妮薇佛等實力派演員合作。演戲之餘,霍華也在2006年初執導演筒拍攝短片【Orchids】。霍華畢業於紐約大學Tisch School of Arts,在進入電影圈之前曾在紐約劇場磨練,演出多部舞台劇。
海蓮娜寶漢卡特(飾演瑟琳娜寇根博士)
電影、電視與舞台作品豐富,事業橫跨大西洋兩岸。七月時影迷將會在【哈利波特:混血王子的背叛】見到她再度飾演邪惡的貝拉雷斯壯,事實上,她會一直飾演這個角色直到最後一集【哈利波特:死神的聖物】。她的下一部新片還包括先生提姆波頓執導的【愛麗絲夢遊仙境】。去年,寶漢卡特以提姆波頓改編自音樂劇的【瘋狂理髮師】獲得金球獎提名,並贏得標準晚報英國電影獎影后,1997年她因浪漫古裝片【慾望之翼】獲得金球獎、奧斯卡、英國奧斯卡與美國演員工會最佳女主角提名,並得到無數影評人的肯定,包括洛杉磯影評人協會、廣播影評人協會、美國國家電影評論協會與倫敦影評人協會都頒予她最佳女主角榮銜。1986年,寶漢卡特被導演崔佛納恩發掘,啟用她擔任電影【九月皇后】的女主角,影片還沒殺青,導演詹姆斯艾佛利已經迫不及待邀她主演由E.M.佛斯特小說改編的【窗外有藍天】,之後她又兩度擔綱演出佛斯特小說改編的作品【倫敦落霧】與【此情可問天】,她也因【此】片首度獲得英國奧斯卡提名。2005年,寶漢卡特一口氣擔任兩部動畫的配音:【地獄新娘】與【酷狗寶貝之魔兔詛咒】。
凡夫俗子(飾演巴恩斯)
曾是嘻哈界最具詩意且備受尊崇的作詞者之一,如今已搖身一變成為家喻戶曉的電影明星。
去年暑假他與安潔莉娜裘莉合作【刺客聯盟】,過去參與影片還包括基努李維主演的【正義悍將】,雷利史考特導演、羅素克洛與丹佐華盛頓合演的【美國黑幫】,他的電影演員出道作品為【五路追殺令】。不過早在2006年,他就在【戴夫坎貝爾的巨星轟趴】中以音樂人的角色出現。目前他正在拍攝喜劇【Date Night】。2004年,凡夫俗子投效饒舌音樂天王肯伊威斯特成立的音樂廠牌旗下,製作的專輯獲得多次葛萊美獎提名,並在2007年抱得大獎。除了做音樂與拍電影,他也撰寫童書,利用嘻哈音樂圈的影響力教導年輕一輩如何自尊自愛,作品包括《The Mirror and Me》、《I Like You But I Love Me》、與《M.E. (Mixed Emotions)》。凡夫俗子也是Diesel新的男性香水Only the Brave代言人,擁有自己的帽子品牌Soji,2007他還成立Common Ground Foundation,致力於美國都市青少年的教育與發展。
珍亞歷山大(飾演維吉妮亞)
跨足電視、電影、舞台的戲劇老將,目前正演出外百老匯的劇作【Chasing Manet】。
亞歷山大曾獲得4次奧斯卡提名,第一次最佳女主角提名是在1970年代的【拳王奮鬥史】,接下來兩次最佳女配角提名分別是【大陰謀】與【克拉瑪對克拉瑪】,最後一次女主角提名則是因為【證言】。亞歷山大其他知名作品還包括【義薄雲天】、【心塵往事】、【七夜怪談西洋篇】、【皮相獵影】、【愛情盛宴】與【生靈勿進】等等。電視方面,亞歷山大剛以【溫泉】拿下第二座艾美獎,第一座艾美獎來自電視電影【時間遊戲】。她一共入圍艾美獎5次,其中兩次都是因飾演小羅斯福總統夫人艾蓮諾羅斯福。
潔妲葛芮絲貝利(飾演絲塔)
【魔鬼終結者:未來救贖】為其出道作品。媽媽是日裔美人,爸爸為非裔美人,這位9歲童星從會說話開始就會唱歌,最近還剛錄完第一首單曲「Express Yourself」,並參與歌詞創作。她也是舞蹈學校與戲劇學校的高材生,喜歡藝術、鋼琴與足球,不過她的最愛是她救來的6隻小狗與6隻小貓。
製作團隊
麥可吉(導演)
導演處女作為【霹靂嬌娃】,由茱兒巴莉摩、卡麥蓉狄亞茲與劉玉玲主演,該片在2000年甫於美國推出就直接攻頂,創下四千萬美金的週末票房成績,創下史上第一個衝出如此優異紀錄的菜鳥導演。該片之後在全球31個國家上映,總票房超過2億6千萬美金,麥可吉之後又和原班人馬合作了續集【霹靂嬌娃2:全速進攻】。2006年麥可吉導演了【希望不滅】,由馬修麥康諾主演。另外在Wonderland旗下他也製作電視影集,包括【The O.C】、【Chuck】、【Supernatural】與【Pussycat Dolls Present: The Search for the Next Doll】。2005年麥可吉與史蒂芬史匹柏合製了音樂片特輯【The Dan Finnerty Show】,他也擔任電影【生存遊戲】的製片。出生於密西根州,麥可吉在加州長大,一開始是擔任廣告導演,為Gap與可口可樂拍了相當多膾炙人口的廣告,並導過50支以上的音樂錄影帶,這些MV在全球推銷的專輯銷售量超過上億張。
約翰布蘭卡托&麥可費里斯(編劇&故事原創)
兩人已經合作十幾部作品,包括【魔鬼終結者3】與2007年的恐怖片【萬鱷巨獸】,其他作品還包括珊卓布拉克主演的驚悚片【網路上身】,大衛芬奇導演、麥可道格拉斯與西恩潘主演的【致命遊戲】,兩人也參與該片的製作工作。布蘭卡托與費里斯相識於哈佛求學期間,兩人都為知名的《Harvard Papoon》擔任編務,布蘭卡托在1985年轉行寫劇本之前曾當過報社的編輯、記者與插畫家,費里斯過去則在雜誌圈擔任助理編輯,並為卡通【淘氣小兵兵】撰寫腳本。
馬汀連(製作設計師)
目前正在英國為導演路易斯賴托瑞的新片【Clash of the Titans】擔任製作設計,拍片預計2010年上映。
馬汀連曾與導演詹姆斯柯麥隆合作過許多電影。